探秘每个艺术生最关心的问题这是一个什么考试?A-Level Art & Design是什么神秘符号?“我怎么选择我创作的主题啊?”“我到底应该画什么呀?”Work on your own mate!
在课程中我们可以感受到：
更有深度和广度的国际艺术知识
有足够的信心使用不同艺术领域的技能
用相关艺术词汇清晰地表达我们的想法
学习相关艺术领域的专业词汇
并且运用到个人艺术创作中
这就是是当下最火热的
A-Level Art & Design考试
很多学生认为ART这门课程天马行空不着边际，只有特定的艺术天才才能在这门学科上有所成就。什么油画，雕塑，装置，什么线描，什么色彩缤纷，想象力与创造力似乎离我们很遥远。但是很多同学在选择了Art后会发现，原来这门学科并没有想象中那样高深莫测!
这门学科的逻辑很明确，导师不会因为自己的主观臆想进行评分，而是会给学生一个清晰明了的创作顺序与思路。有明确的评分标准与评分方式，学生们可以最高效的确定作品的发展方向。
先科普一下创作的思路
ChooseTopic ― Research different artistes ― Copy their work ― Take own photos ― Produce own work ― develop own artwork ― reflection of Artwork
在选择了自己喜欢的绘画主题后(例如 Landscape,Portrait,StillLife)，海归艺术老师会在学生创作的过程中，不断的引导他们按照这个逻辑来拓展作品与思路，纠正学生的创作方向以免跑偏。
补充一点：A-Level Art作为一门学科，有非常系统的评分标准，因为每个评审观感不一，可能会产生评判的分歧，所以学生的course work主要从数量、质量、材料的多样性、主题的贴合性、发展潜力和final outcome来评分。
A-Level art还考核一个很重要的方面：学生应该如何成为一个可持续发展的艺术家?Course work的一个特点是当你把作品全部陈列出来时，主考官能看到作品其中的发展性与延续性。例如，在Research阶段模仿的绘画技巧可以在后期作品中体现出来，前期使用的材料在后期的发展中能够被熟练运用，每一个步骤以及创意要有据可循，单独的实验与艺术元素可以被使用到Final outcome中。
同时，主考官非常注重学生的创作思路，作品要有连贯性与逻辑性，所以今天画风景，明天画人物，后天捣鼓模型的做法在A-Level Art &Design中是完全不可行的。甚至在同一个主题内，如果研究过程和最终作品首尾不呼应，会很大程度上降低作品的分数。
所以A-Level Art不仅仅要会画，更需要动脑。
在A-Level课程体系中我们可以运用到以下艺术科目与形式
1. 纯艺类：绘画主题创作，综合材料技法表达，装置模型制作，雕塑语言分析，美学基础。
2. 平面交互类：平面构成与概念，色彩基础，黑白印刷，插画叙事练习，图片修正。
3. 3D设计类课程：雕塑材料技法，陶艺制作，思维导图，实验材料改造，声光电的运用。
4. 布料与时尚类：缝纫制作，丝网印刷，蜡染技术，立体构成，制作成衣。
最适合中国学生的A-Level艺术考试内容
CIE 考试局考试内容：
Component 1：作品集+最终创作作品
Component 2：创作与学习的支持性材料，创作准备过程+15个小时的监督测试
Component 3：练习阶段的作品+1500字的作品分析
Edexcel考试局：A-Level考试内容：
第一部分：实践类作业 (sketchbook+最终创作作品);个人研究作业(前期图文调研 + 1000词以上小论文)
第二部分：(当年二月下发题目)前期调研的sketchbook + 15个小时监督命题创作
ACG的A-Level课程体系
在ACG，我们专业的A-Level课程老师会进行前期基础测评，提前进行合理的课时规划，并制定专业的教学方案，专业的导师进行模拟测试与Final outcome的指导。这类课程非常适合A-Level其他科目成绩不理想的学生、已经拿到大学offer，但需要达到具体成绩的学生。
这篇偏General的文章和A-Level艺术课程，可以让想学习A-Level艺术的同学充满信心，对自己的成绩达到A*有更充足的把握!ACG A-Level课程中心为你拨开迷雾!
